Jazzeando con la Luna

Desde que el hombre concibiera a la Poesía como uno de sus más bellos modos de expresión, tanto oral como escrita, la Naturaleza ha sido siempre una gran fuente de inspiración, y si entre todas las «musas» cabe destacar alguna, sin duda la Luna, ha sido una de las más honradas por los poetas de todos los tiempos y lenguas. Muchos de ustedes recordarán seguramente, estas estrofas de la famosa poesía de Federico García Lorca: «La Luna vino a la fragua con su polizón de nardos, el niño la mira, mira, el niño la está mirando…»
En la música, en todos los géneros y estilos, también está presente a través de maravillosas composiciones, Ludwig Van Beethoven escribió su inspirado Claro de Luna, motivado por el satélite natural de la tierra. Claude Debussy también lo hizo, y seguro que la lista es inmensa. Los músicos de jazz, también se dejaron embrujar por esa maravillosa esfera que nos acompaña todos los días de nuestra vida, su forma, su luz, la contradicción entre su cercanía y su lejanía y su soledad son inspiradoras.
La lista de temas relacionados a la luna es extensa, alcanzaría para dos, tres, cuatro, cinco programas, no sé. Para la sesión de hoy he elegido 21 que espero sean de su agrado.

  • Blue Moon – Billie Holiday
  • How High The Moon – Stephane Grappelli
  • Fly Me To The Moon – Frank Sinatra
  • The Moon Song – Pat Metheny/Charlie Haden
  • It’s Only a Paper Moon – Nat King Cole
  • Moon Dreams – Miles Davis
  • Old Devil Moon – Chet Baker
  • What a Little Moonlight Can Do – Benny Goodman
  • Moonlight In Vermont – Ella Fitzgerald/Louis Armstrong
  • Naked Moon – Pat Metheny
  • Moon Over Bourbon Street – Sting
  • Moon River – Art Blakey
  • Acende Uma Lua No Ceu – Toquinho
  • Luiza – Antonio Carlos Jobim
  • Oh You Crazy Moon – Wes Montgomery
  • I Wished On The Moon – Tony Bennett
  • Moonstone – Toninho Horta/Pat Metheny
  • Claro de Luna (Moonlight) – Charlie Haden
  • Moonlight Sonata – Marcus Miller

Standards, Bossas y MPB

Continuando con la celebración de los sesenta años de la Bossa Nova, que presentamos en el mes de septiembre, en el programa que hoy comparto con ustedes, escucharemos diez standards en versiones de músicos norteamericanos o europeos y las alternaremos con la misma versión a cargo de músicos brasileños. Y en la segunda parte, haremos lo inverso, es decir escucharemos temas de la Bossa Nova o de la música popular brasileña (MPB) alternados con la interpretación de este tema a cargo de un músico norteamericano o europeo.

Es importante recordar que en ningún momento mi objetivo fue hacer comparaciones odiosas, sino más bien, poder sentir los diferentes tipos de motivaciones que se ven influenciadas dependiendo la cultura y el propio entorno.

  • Fly Me To The Moon – Frank Sinatra
  • Fly Me To The Moon – Djavan
  • Smile – Tony Bennett
  • Smile – Djavan
  • I Fall In Love Too Easily – Shirley Horn
  • I Fall In Love Too Easily – Gal Costa
  • All Of Me – Bireli Lagrene
  • All Of Me (Disse Alguem) – Joao Gilberto/Caetano Veloso
  • The Shadow of Your Smile – Bireli Lagrene
  • The Shadow of Your Smile – Astrud Gilberto
  • Chega de Saudade – Milton Nascimento
  • Chega de Saudade – John Hendricks/Herbie Hancock
  • Rosa Morena – Joao Gilberto
  • Rosa Morena – Kurt Elling
  • Para Dizer Adeus – Maria Bethania
  • Para Dizer Adeus – Sarah Vaughan
  • Coração Vagabundo – Caetano Veloso/Gal Costa
  • Coração Vagabundo – Karrin Allyson
  • The Girl From Ipanema – Nara Leao
  • The Girl From Ipanema – Ella Fitzgerald

Las Big Bands

La expresión Big Band hace referencia a un grupo amplio de músicos de jazz que tocan conjuntamente; también se suele usar el término orquesta de jazz. Las Big Bands aparecen como tales a finales de la década de 1920, aunque su etapa de oro es el periodo comprendido entre 1935 y 1950.

La estructura de las Big Bands ha ido evolucionando a lo largo del tiempo, desde las bandas de diez u once miembros de la época inicial del swing, hasta las grandes orquestas de más de veinte músicos de los años setenta. En cualquier caso una característica esencial es la existencia de secciones instrumentales, en algunas de las cuales los mismos instrumentos se encuentran duplicados.

Como regla general, aunque no exista un único formato de Big Band, habitualmente se compone de tres secciones: Metales (Horn section), Maderas (Reeds) y Ritmo (Rhythm Section). La de Metales incluye, al menos, tres o cuatro trompetas, y dos o más trombones (incluyendo en ocasiones un trombón bajo). La sección de Maderas, suele estar formada por cuatro o más saxofones (normalmente un alto, dos tenores y un barítono), que alternan usualmente con otros instrumentos como clarinete y flauta. Finalmente, la sección rítmica de acompañantes está compuesta por alguna combinación de piano, guitarra, bajo y batería.

  • The Chant – Jelly Roll Morton’s Red Hot Peppers
  • Sugar Foot Stomp – Fletcher Henderson
  • It’s All Your Fault – Don Redman and his Orchestra
  • Cherokee – Charlie Barnet & His Orchestra
  • Don´t Be That Way – Benny Goodman
  • Stompin’ At The Savoy – Chick Webb
  • Lady Be Good – Jay McShann
  • It Don’t Mean a Thing – Duke Ellington
  • Begin The Beguine – Artie Shaw
  • One OClock Jump – Count Basie Orchestra
  • April In Paris – Count Basie Orchestra
  • Music Maestro – Tommy Dorsey
  • Birks Works – Dizzy Gillespie
  • Take The «A» Train – Duke Ellington
  • Sunny – Duke Ellington/Frank Sinatra
  • You Make Me Feel So Young – Count Basie/Frank Sinatra
  • The Quintessence – Quincy Jones
  • Sister Sadie – Gil Evans
  • The Fox Hunt – Maynard Ferguson
  • Blue Miles – GRP All Stars
  • Liberty City – Jaco Pastorius Big Band

“No lo digas, cántalo”

Nació un 9 de junio de 1891 en Peru, Indiana, y fue el único hijo que sobrevivió de la pareja formada por Samuel Fenwick Porter, un droguero, y Kate Cole una joven de familia rica e influyente. El padre de Kate quería para su hija un marido a la altura de su hacienda, pero esta se enamoró del tímido empleado de una droguería. A pesar de todo, el abuelo ayudó al matrimonio financieramente y después se encariño con su nieto, que tomó su nombre del apellido materno. A los seis años, el joven músico comenzó a tocar el piano y el violín, aunque terminaría decidiéndose por el primero por considerar demasiado estridente al instrumento de cuerda. Su madre fue estricta con su educación, haciéndolo practicar dos horas diarias de piano. Para suavizar lo tedioso del estudio, madre e hijo se divertían interpretando canciones tradicionales, lo que enfurecía al abuelo que quería que Cole fuese concertista de piano. A los 14 años el joven Cole Porter entró en la Academia Worchester de Massachusetts, donde profesores y alumnos apreciaron con rapidez el carácter alegre y festivo de Cole, que a aquellas alturas de la vida ya había aprendido de su profesor de música una lección que marcaría su carrera futura: “La letra y la música deben estar tan unidas que parezcan una sola”. En esta sesión de la quinta disminuida, les contaré mucho más de la vida y obra de ese gran compositor llamado Cole Porter, quizá el escritor de canciones más importante del siglo XX, un hombre que gracias a la cultura, la inteligencia y al dinero, supo hacer de una existencia destinada al sufrimiento una de las más hermosas biografías.

  • What Is This Thing Called Love – Dave Brubeck
  • Love For Sale – Cannoball Adderley
  • Night And Day – Frank Sinatra
  • Just One of Those Things – Gil Evans
  • I Love You – Joe Pass
  • Easy to Love – Hank Jones
  • I Get a Kick Out of You – Clifford Brown/Max Roach/Harold Land
  • I’ve Got You Under My Skin – Joe Henderson
  • You’d Be So Nice to Come Home To – Art Pepper
  • In the Still of the Night – Johnny Griffin
  • Ev’ry Time We Say Goodbye – Sonny Rollins
  • Begin the Beguine – Artie Shaw
  • It’s All Right with Me – Jimmy Smith Trio
  • I Concentrate on You – J.J Johnson and Kai Winding
  • All of You – Tony Bennett
  • From This Moment On – Johnny Griffin/Eddie «Lockjaw» Davis
  • Get Out of Town – Anita O’Day
  • So In Love (Am I) – Chick Corea Akoustic band

Leyendas del Jazz y Vudú

En esta sesión he preparado un programa variado en cuanto a intérpretes, temas, estilos y géneros ya que les contaré algunas de las tantas leyendas, anécdotas e historias del mundo del jazz que se fueron construyendo a través de sus protagonistas. Para ello he recurrido a varios textos de muchos amigos de la red jazzera y también a algunos libros que con mucho acierto rescatan y comparten este tipo de historias. A medida que avancemos en este nuestro viaje musical, los iremos nombrando, para después de esas, chistosas, geniales, anecdóticas, tristes y variopintas historias de los protagonistas del jazz, dediquemos la última media hora del programa a un magnifico texto escrito por mi amigo Manuel Recio que en su blog “La Música es mi Amante” se adentra en el mágico y oscuro mundo del Vudú.

  • Prelude To a Kiss – Duke Ellington
  • Perdido – Duke Ellington
  • Melancholy – Stan Getz
  • Route 66 – Nat King Cole
  • A Good Man Is Hard To Find – Bessie Smith
  • Swedish Schnapps – Charlie Parker
  • Chi-Chi – Charlie Parker
  • Everything Happens To Me – Chet Baker
  • I Get a Kick Out Of You – Frank Sinatra
  • Agua de Beber – Tom Jobim/Vinicius de Moraes
  • Honky Tonk Blues – Jelly Roll Morton
  • Woody´N You – Dizzy Gillespie
  • Ain`t Misbehavin – Fats Waller
  • Rhythm Saved The World – Louis Armstrong
  • Domingo – Jaco Pastorius
  • Run The Voodoo Down – Casandra Wilson/Angelique Kidjo
  • Marie Lavoe – Oscar Papa Celestion
  • Voodoo Child – Angelique Kidjo
  • Boogaboo – Jelly Roll Morton
  • Chasin The Voodoo – Al Di Meola

¿Vocal o Instrumental?

Dicen, y está claramente demostrado, que la música es el mejor conductor de las emociones.

En esta sesión quiero poner a prueba si esa transmisión emocional es más profunda a través de un tema cantado o uno instrumental.

Por eso, los temas elegidos son netamente baladas, ya que  la balada además de entrañar más dificultad en su interpretación, es creada siempre para mostrar un sentimiento, hacerlo público, expresarlo,  ese es su objetivo. En ese caso el instrumento solista tiene que cumplir esa finalidad y atribuirse características humanas.

Así pues es justo para el instrumento inerte y humano que ambos compitan ante el mismo objetivo, transmitir un sentimiento.

  1. I´m a Fool To Want You – Billie Holiday
  2. I´m a Fool To Want You – Dexter Gordon
  3. I Fall In Love Too Easily – Chet Baker
  4. I Fall In Love Too Easily – Miles Davis
  5. Body And Soul – Ella Fitzgerald
  6. Body And Soul – Bill Evans/Toots Thielemans
  7. My Funny Valentine – Sting
  8. My Funny Valentine – Art Farmer
  9. Atrás Da Porta – Zimbo Trio
  10. Atrás Da Porta – Elis Regina
  11. A Child is Born – Richard Davis/Roland Hanna
  12. A Child is Born – Helen Merrill/Ron Carter
  13. How Do You Keep The Music Playing – Michel Legrand
  14. How Do You Keep The Music Playing – Frank Sinatra
  15. Smile – Bireli Lagrene
  16. Smile – Djavan
  17. Nancy (With the Laughing Face) – John Coltrane
  18. Nancy (With the Laughing Face) – Kurt Elling
  19. Como Fue – Marta Valdes/Chano Dominguez

Melodías Balsámicas de Legrand Jazz


Para la sesión de hoy, he preparado un programa que girará alrededor de un gran maestro francés. Estoy seguro que muchas de las melodías escritas por él están grabadas en un rincón de nuestro corazón, principalmente aquellas canciones que fueron parte de bandas sonoras de muchas películas.

El músico que hoy será el eje central de nuestra sesión nació en París un 24 de febrero de 1932, este compositor, director de orquesta, arreglista, pianista y cantante, hoy, a sus 85 años sigue activo, dando giras por todo el mundo.

Hoy en la quinta disminuida nos deleitaremos con la magia de este maestro francés llamado Michel Legrand.

  • I Will Wait For You – McCoy Tyner
  • What Are You Doing The Rest of Your Life – Archie Shepp
  • Once Upon A Summertime – Miles Davis
  • Watch What Happens – Tony Bennet/Natalie Cole
  • I Will Say Good Bye – Bill Evans
  • You Must Believe In Spring – Johnny Griffin/Kenny Barron
  • The Windmills of Your Mind – Abbey Lincoln
  • The Summer Knows – Art Pepper
  • How Do You Keep The Music Playing? – Frank Sinatra
  • Wild Man Blues – Michel Legrand
  • Django – Michel Legrand
  • Don´t Get Around Much Anymore – Michel Legrand
  • Concert On The Runway – Michel Legrand/Miles Davis
  • The Dream – Michel Legrand/Miles Davis
  • The Jam Session – Michel Legrand/Miles Davis
  • Morning in Newfoundland – Michel Legrand/Oscar Peterson
  • Cookin’ on the Trail – Michel Legrand/Oscar Peterson
  • Harcourt Nights – Michel Legrand/Oscar Peterson
  • Anthem Of A New Land – Michel Legrand/Oscar Peterson

El jazz y la mafia

La Ley seca supuso la proliferación de tabernas, clubes y prostíbulos donde se podía consumir alcohol. Bastantes locales eran controlados directamente por bandas de contrabandistas y necesitaban músicos que animaran el ambiente. Se recurrió a los jazzistas (en muchos casos, negros), para consternación de los sindicatos de músicos (reservados a blancos), que consideraban semejantes sonidos «vulgares». En Chicago, los jazzistas gozaron de la simpatía de Al Capone y su hermano Ralph. Dejando aparte su modus operandi, parece que Al carecía de prejuicios raciales: se casó con una irlandesa, admiraba a los judíos y daba empleos a negros. Algunos, como el contrabajista Milt Hilton, complementaban sus ingresos distribuyendo licor.

No todos los jazzistas tuvieron encuentros gratos. Fats Waller fue secuestrado en Chicago y llevado a la localidad de Cicero, donde los Capone habían abierto incluso un Cotton Club, en imitación del cabaret de Harlem. En realidad, se esperaba que Waller animara la fiesta de cumpleaños de Al, cosa que hizo durante los tres días siguientes. Volvió con los bolsillos llenos de billetes, pero con el miedo en el alma. El guitarrista Eddie Condon decidió dejar de tocar en el Alcázar al descubrir que el propietario era Capone. Si estaba el jefe, la juerga mantenía cierto decoro pero sus hombres tendían a la violencia, como comprobó el cornetista Jimmy McPartland: «Un mafioso podía romper una botella en la cabeza de alguien, luego se la restregaba por la cara y terminaba dándole patadas; mientras, nosotros no debíamos dejar de tocar». Muchos jazzistas de aquella generación transformaron en anécdotas sus encuentros con Al Capone. Y la mayoría eran pintorescas: Earl Hines recibia propinas de 100 dólares. Lo cierto es que Al Capone brillaba en comparación con su hermano menor, más brutal en público. Y se reveló como un maestro de las relaciones públicas. Sermoneaba a los músicos jóvenes, para que no olvidaran escribir a sus madres y les recomendaba asistir a oficios religiosos. Les prevenía contra los peligros de las drogas, aunque él era un consumidor secreto de cocaína.

En este programa haremos un viaje a esa época a través de los siguientes temas:

  • And I Love Her – John Abercrombie
  • Happy Feet – Frankie Trumbauer and his Orchestra
  • Dippermouth Blues – King Oliver’s Creole Jazz Band
  • Chicago Breakdown – Louis Armstrong
  • Harlem Nocturne – Duke Ellington
  • Nervous Tension – Tiny Parham/Milt Hinton
  • Old Man Time – Milt Hinton
  • Squeeze Me – Fats Waller
  • Honeysuckle Rose – Fats Waller
  • Honeysuckle Rose – Sarah Vaughan
  • Blue Drag – Earl Hines and his Orchestra
  • Weather Bird – Earl Hines
  • I Ain’t Got Nobody – Earl Hines
  • Ain’t Misbehavin – Louis Armstrong
  • Ain’t Misbehavin’ – Carmen McRae
  • Rhapsody in Blue – Duke Ellington
  • Way Down Yonder in New Orleans – Bix Beiderbecke/Frankie Trumbauer
  • In A Mist – Bix Beiderbecke
  • The Lady Is a Tramp – Frank Sinatra
  • One For My Baby (and One More For The Road) – Frank Sinatra
  • That´s Life – Frank Sinatra

 

Diez Años de Quintas Disminuidas

El miércoles 12 de julio de 2017 la quinta disminuida cumplió diez años de transmisión ininterrumpida. Quiero agradecer a Maria Galindo por abrirme las puertas de la radio para compartir con ustedes mi pasión por la música. A Sergio Calero por haber sido la persona que me invitó a formar parte de este sueño. A Idoia Romano por su constante impulso a la quinta y a todas las personas que forman parte de esta casa. La virgen de Los Deseos.

Un agradecimiento especial a Ernesto “Rufo” Durán quien desde los controles hizo que el programa tuviera siempre la calidad y precisión indispensables para brindar a ustedes el mejor sonido posible. Un agradecimiento también a Gabriel Mariaca que fue el impulsor de la quinta disminuida a través de los podcast y del blog. Un gran agradecimiento a Alejandro Gozalves que en la actualidad es la persona que está a cargo del blog y los podcast. También un agradecimiento profundo a mi oyente más fiel durante estos diez años, mi esposa Liset Ascarrunz y por supuesto un gracias enorme, gigante a todas y todos ustedes, los oyentes del programa, que sin su compañía y su apoyo hubiera sido imposible llegar hasta donde llegamos.

Para la sesión de hoy quiero compartir con ustedes un programa que será una especie de retrospectiva, un viaje en el tiempo en el que compartiré algunos momentos particulares de cada sesión. Los programas que elegí no necesariamente son los que más me gustaron, ni los más escuchados, ni los más solicitados. Simplemente son programas que en mi revisión quiero compartir hoy con ustedes.

TEMA INTÉRPRETE PROGRAMA FECHA EMISIÓN
Loverman Charlie Parker Primer Programa 12-jul-07
Bésame Mucho Michel Petrucciani Michel Petrucciani 31-jul-08
Don´t Play Me Cheap Louis Armstrong Cortazar y el Jazz – Rayuela 3-jul-08
Illimani Bolivian Jazz Billie, Trane y La Paz 16-jul-09
Blue in Green Miles Davis Kind of Blue: La Sesión Definitiva 22-abr-10
Havona Jaco Pastorius Homenaje a Jaco: 60 Años 1-dic-11
Telgopor Luis Alberto Spinetta Adios al Flaco Eterno 9-feb-12
You Must Believe In Spring Bill Evans Bill Evans: El Epílogo 23-ago-12
Suite Escapism «Reality» Hiromi Uehara Jazzeras: Mujeres en el Jazz 7-mar-13
I Got Plenty O Nuttin Frank Sinatra Frank Sinatra está resfriado 3-oct-13
My Funny Valentine Chet Baker Chet Baker 9-ene-14
Don’t Explain Mail Waldron John Coltrane Saxofonista a Contrato 15-oct-15
Good Bye Pork Pie Hat Charles Mingus Charles Mingus 7-ene-16
Aguas de Marzo Tom Jobim/Elis Regina Aguas de Marzo – Naturaleza y Medio Ambiente 30-mar-17

Centenario de una Voz Privilegiada

Mujer, negra y pobre. Una combinación que en las primeras décadas del siglo veinte -y hasta la actualidad- trae consigo historias similares ya conocidas por todos. Salió de un reformatorio para convertirse en “La gran dama del jazz”. Su voz clara, precisa, cálida y natural sentó cátedra en el swing, el blues, el scat, la bossa nova, el samba, el gospel, el calypso, las canciones navideñas y el pop. Todo ello bajo el gran paraguas del jazz.

Las condiciones técnicas de Ella como cantante eran privilegiadas, su amplio registro vocal le permitía transtitar tranquilamente, gracias a su virtuosismo y su talento exuberante, entre el jazz instrumental y el jazz cantado: cuando uno escoge grandes improvisadores dentro del jazz, necesariamente tiene que estar Fitzgerald con el scat singing, esa manera de improvisar con onomatopeyas afinadas, con sílabas.

El martes 25 de abril se conmemoraron los cien años del nacimiento de Ella Fitzgerald nacida en Virginia, amada por el público, elogiada por la crítica, y quien se estableció en la memoria de los melómanos.

  • Heebie Jeebies – Boswell Sisters
  • Love And Kisses – Chick Webb Orchestra/Ella Fitzgerald
  • A-Tisket A-Tasket – Chick Webb Orchestra/Ella Fitzgerald
  • Five O’Clock Whistle – Ella Fitzgerald And Her Famous Orchestra
  • Oh! Lady Be Good – Dizzy Gillespie Orchestra/Ella Fitzgerald
  • Flyin’ Home – Ella Fitzgerald/JATP
  • Someone To Watch Over Me – Ella Fitzgerald
  • How High The Moon – Ella Fitzgerald
  • April in Paris – Count Basie Big Band
  • The Nearness Of You – Ella Fitzgerald/Louis Armstrong
  • Mack the Knife – Ella Fitzgerald
  • St. Louis Blues – Ella Fitzgerald
  • Shiny Stockings – Ella Fitzgerald/Count Basie
  • Duke’s Place – Ella Fitzgerald
  • Got to Get You into My Life – Ella Fitzgerald
  • Nice Work If You Can Get It – Ella Fitzgerald/Ellis Larkins
  • More Than You Know – Oscar Peterson
  • You Are The Sunshine Of My Life – Ella Fitzgerald/Stevie Wonder
  • Dreamer (Vivo Sonhando) – Ella Fitzgerald
  • Moonlight In Vermont – Ella Fitzgerald/Joe Pass
  • Little Jazz – Ella Fitzgerald
  • The Lady Is A Tramp – Frank Sinatra/Ella Fitzgerald