Miles Davis como Sideman


La autoridad, exuberancia e influencia musical de Miles Davis (1926-1991) a su paso por el Siglo XX fue tal que, aun hoy, su legado sirve de estímulo creativo ineludible para las nuevas generaciones. Ya desde su infancia mostró un talento innato, y, como suele decirse, fue un niño prodigio musicalmente hablando, desde que a los 13 años sus padres le regalasen una trompeta sin saber que con aquel gesto iban a cambiar la historia del jazz y buena parte de la música popular moderna.

  • Pointless Mama Blues – Herbie Fields’ Band
  • Now’s The Time – Charlie Parker
  • Just You, Just Me – Benny Carter
  • Oo Bop Sh’ Bam – Billy Eckstine
  • Don’t Sing Me The Blues – Earl Coleman
  • Baby, Won’t You Make Up Your Mind – Ann Baker
  • Billie’s Bounce – Charlie Parker Quintet
  • Nice Work If You Can Get It – Sarah Vaughan
  • I Know – Sonny Rollins
  • Yesterdays – Lee Konitz
  • Love For Sale – Cannonball Adderley
  • Django – Michel Legrand
  • You And I – Betty Davis
  • Don’t Stop Me Now – Toto
  • In The Night – Cameo
  • I’ll Be Around – Chaka Khan
  • Rampage – Marcus Miller
  • Big ‘Ol Head – Kenny Garrett
  • Capri – Paolo Rustichelli/Miles Davis
  • Get On – Paolo Rustichelli/Miles Davis
  • You Won’t Forget Me – Shirley Horn/Miles Davis

Apodos en el Mundo del Jazz


Para el programa de hoy, he elegido un tema bastante pintoresco, bastante liviano y divertido y además que en algunos casos puede ser muy ilustrativo. El programa de hoy tendrá como temática los apodos de algunos de los más reconocidos músicos del mundo del jazz.

Ahora bien, antes de entrar de lleno en el tema, les comento algunas aclaraciones y características de los músicos que he seleccionado. No tomé en cuenta aquellos casos cuando el apodo es demasiado obvio, ni la derivación directa de su nombre, por ejemplo… Charles-Charlie o Robert-Bobby, ni tampoco cuando a un músico se lo menciona con alguna frase que podría definir su temperamento y actitud, por ejemplo algunos se refieren a Miles Davis como “El príncipe de la oscuridad” o a Bill Evans como el “poeta del piano”. Otra característica que puse para la sesión de hoy es que los músicos seleccionados, con su respectivo apodo, tienen que compartir un disco en “sociedad” es decir “emparejados” con otro que también tenga un apodo. Estas características que me autoimpongo, me significan muchas complicaciones a la hora de seleccionar los músicos y los temas…complicaciones que me encantan y me hacen disfrutar mucho del programa, que lo comparto con mucho cariño con todos ustedes.

  1. Bloomdido – Charlie Parker
  2. An Oscar For Treadwell – Dizzy Gillespie
  3. Solitude – Louis Armstrong
  4. Duke’s Place – Duke Ellington
  5. You’d Be So Nice To Come Home To – Coleman Hawkins
  6. Prisoner of Love – Ben Webster
  7. That’s All – Lester Young
  8. Red Boy Blues – Harry Edison
  9. Mean To Me – Billie Holiday
  10. My First Impression of You – Lester Young
  11. Grand Central – Cannonball Adderley
  12. Limehouse Blues – John Coltrane
  13. Stairway to the Stars – Milt Jackson
  14. The Night We Called It a Day – John Coltrane
  15. Every Day I Have The Blues – Count Basie
  16. Deedles’ Blues – Diane Schuur
  17. He´s My Guy – Sarah Vaughan
  18. You’re Not The Kind – Clifford Brown
  19. Second Balcony Jump – Eddie Davis
  20. Layin’ on Mellow – Johnny Griffin

Burt Bacharach: El Hombre Detrás de las Canciones

Como lo menciona mi amigo Miguel Garcia Urbani, en su libro “Calle 52”; el jazz es un mundo de demostraciones. Hay pocos terrenos en los que la distancia entre corrección y talento sea mayor que en el de los cantantes de jazz. Son escasos los ejemplos en que arte y entretenimiento se encuentran más lejos. Pocas cosas pueden ser más diferentes que un prolijo intérprete de bellas canciones y un creador. Lo bueno siempre está muy lejos de lo imprescindible.

Pero alguna vez nos hemos preguntado: ¿Quién escribe las canciones? ¿Quién escribe esas canciones que cantan Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Frank Sinatra, Louis Armstrong o Diana Krall? Esas canciones que todos creemos conocer aún antes de escucharlas.

  • Alfie – Sarah Vaughan
  • Alfie – John Scofield Trio
  • (They Long To Be) Close To You – Frank Sinatra
  • (They Long To Be) Close To You – Robi Botos
  • Wives And Lovers – Nancy Wilson
  • Wives And Lovers – Gerry Gibbs/Kenny Barron/Ron Carter
  • A House Is Not A Home – Kurt Elling
  • A House Is Not A Home – Bill Evans
  • What The World Needs Now – Wes Montgomery
  • Raindrops Keep Falling On My Head – Ella Fitzgerald
  • The Look Of Love – Chris Botti/Sy Smith
  • Walk On By – Diana Krall
  • Arthur’s Theme (Best That You Can Do) – Massimo Colombo
  • This Guy’s In Love With You – Jimmy Smith
  • I’ll Never Fall In Love Again – Grant Green
  • I Say A Little Prayer for You – Kenny Garrett

Jazztembre

Para la sesión de hoy, iniciando el mes de septiembre, el programa girará alrededor de este mes. Para ello he seleccionado temas que tienen como argumento, de una u otra forma, al mes de septiembre, ya sea en su título o en las sensaciones que para muchos compositores les produjo este mes del año. Mes en el que, en el hemisferio sur del planeta, comienza la primavera, una de las cuatro estaciones que a su vez es una transición entre el invierno y el verano. El término prima proviene de (primer) y vera de (verdor). Astronómicamente, esta estación comienza con el equinoccio de primavera (entre el 20 y el 21 de marzo en el hemisferio norte, y entre el 22 y el 23 de septiembre en el hemisferio sur), y termina con el solsticio de verano (alrededor del 21 de junio en el hemisferio norte y el 21 de diciembre en el hemisferio sur).

Para musicalizar “jazzeramente” el mes de septiembre he elegido cerca de una veintena de temas, abriendo siempre el abanico en los estilos, instrumentos solistas, periodos y nacionalidades.

  • September Second -Michel Petrucciani
  • September Song – Sarah Vaughan/Clifford Brown Sextet
  • September Song – Nat King Cole/George Shearing
  • September Song – Chet Baker
  • September – Eliane Elias
  • September – Chris Minh Doky
  • September – Lee Konitz & The Brazilian Band
  • September In The Rain – Dinah Washington
  • September 13 – Eumir Deodato
  • Setembro – Leila Pinheiro
  • Setembro – Ivan Lins
  • September 15 – Pat Metheny/Lyle Mays
  • Maybe September – Bill Evans/Tony Bennett
  • The September of My Years – Frank Sinatra
  • September – The Philippe Saisse Trio
  • September – Luc Sylcvain
  • September Nights – Dave Valentin
  • September Nights – Kyle Eastwood
  • E.S.P. – Miles Davis

The Passion of Charlie Parker

Para la sesión de hoy, he preparado un programa que estará dedicado a uno de los maestros fundamentales del jazz, de quien el pasado 12 de marzo se recordaron los 66 años de su muerte, me estoy refiriendo, claro, a Charlie Parker, pero esta vez no escucharemos a Charlie Parker como interprete, le hice varios programas de homenaje el 2020 al recordar el centenario de su nacimiento, en los cuales escuchamos esa magia que salía de su saxo alto, también encaramos homenajes que otros músicos le hicieron, pero nunca, nunca, en estos casi catorce años de quintas, escuchamos homenajes vocales a la obra de Parker, es decir escuchar su música cantada, hoy sí. Sera una sesión 100% vocal con la música compuesta por Bird.

El disparador de este programa fue el disco “The Passion Of Charlie Parker”. Un disco arriesgado, muy diverso, pero también valiente y sugestivo.

  • Meet Charlie Parker (Ornithology) – Madeleine Peyroux
  • The Epitaph of Charlie Parker (VISA) – Barbara Hannigan
  • Yardbird Suite – Gregory Porter
  • So Long (K.C. Blues) – Jeffrey Wright
  • Every Little Thing (Bloomdido) – Luciana Souza
  • Los Angeles (Moose the Mooche) – Kurt Elling
  • Live My Love for You (My Little Suede Shoes) -Kandance Springs
  • Fifty Dollars (Segment) – Jeffrey Wright
  • The King of 52nd Street (Scrapple from The Apple) – Melody Gardot
  • Aprés Vous (Au Privave) – Camille Bertault
  • Now´s the Time – Lambert, Hendricks & Ross
  • Another Night in Tunisia – The Manhattan Transfer (Bobby McFerrin/Jon Hendricks)
  • Donna Lee – Bobby McFerrin
  • Yardbird Suite – Carmen McRae
  • Lover Man – Sarah Vaughan
  • Parker´s Mood – King Pleasure
  • Anthropology – Sheila Jordan
  • Confirmation – Sheila Jordan
  • The Bird/Tribute – Sheila Jordan

Doce de Divas del Jazz


El jazz es el sonido de la libertad. Le ha dado dignidad y valor a los afroamericanos, a los latinos, a las mujeres y a todos quienes sabían que para salir adelante era importante su identidad en un mundo en el que parecía que sólo lo convencional y lo occidental eran lo correcto y aceptable. Pero las razas no fueron las únicas que se beneficiaron de los grandes cambios que el jazz provocó en la historia de la humanidad, también el género femenino tomó poder gracias al talento de grandes mujeres que lucharon contra toda adversidad y que además de luchar por su valor frente a los estereotipos de género, tuvieron que cargar con el oscuro manto que cubría su piel (y viceversa) y que era razón suficiente para sufrir de discriminación. Por eso hoy las denominamos como “Las Divas del Jazz”, un grupo de mujeres que supieron romper cualquier tipo de barrera y adentrarse en los corazones de su entrañable público.

  • Easy To Love – Billie Holiday
  • I Get a Kick Out of You – Billie Holiday
  • What Is This Thing Called Love – Anita O´Day
  • My Heart Belongs To Daddy – Anita O´Day
  • It’s All Right With Me – Ella Fitzgerald
  • Love For Sale – Ella Fitzgerald
  • Give Him the Ooh La La – Blossom Dearie
  • Always True to You in My Fashion – Blossom Dearie
  • Don’t Look At Me That Way – Sarah Vaughan
  • From This Moment On – Sarah Vaughan
  • Why Shouldn’t I? – Rosemary Clooney
  • In The Still Of The Night – Rosemary Clooney
  • I’ve Got You Under My Skin – Dinah Washington
  • Let’s Do It (Let’s Fall in Love) – Dinah Washington
  • I Love Paris – Etta Jones
  • You Do Something To Me – Etta Jones
  • You’d Be So Easy To Love – Carmen McRae
  • Just One of Those Things – Carmen McRae
  • You’d Be So Nice To Come Home To – Sheila Jordan
  • I Concentrate On You – Sheila Jordan
  • At Long Last Love – Nancy Wilson
  • All Of You – Nancy Wilson
  • Everytime We Say Goodbye – Nina Simone
  • The Laziest Gal in Town – Nina Simone

Historias detrás de canciones

Muchas canciones han tenido que superar obstáculos ajenos a la música para poder gozar de aceptación y popularidad, pero pocas lo tuvieron tan difícil como “Love for Sale”. Durante décadas, las cadenas de radio se negaron a emitir esta letra. La canción, que sonó por primera vez en The New Yorkers, un musical de Broadway de 1930, adopta el punto de vista de una prostituta de la época de la ley seca, y el compositor, Cole Porter, no se mordió la lengua al presentar este “amor a la venta: joven y apetitoso”. Según Charles Darnton, el crítico del periódico Evening World, la canción era “de pésimo gusto”, y el Herald Tribune la calificó de “indecente”.

La primera vez que se interpretó “Strange Fruit” en un garito nadie aplaudió. Segundos antes de terminar la canción, cuando la intérprete pronunciaba las dolientes últimas palabras “esta es una extraña y amarga cosecha”, las luces del Café Society neoyorquino, con capacidad para 200 personas, se apagaron. Instantes después se encendieron, pero la cantante había desaparecido. Billie Holiday estaba vomitando en el pequeño baño del local, sobrecogida después de su estremecedora interpretación. Los espectadores intentaban recuperar el aliento tras asistir a aquella desgarrada actuación. Fue una pieza breve, solo tres minutos que cambiaron para siempre la historia de la música comprometida.

Estas y otras canciones, son parte de esta sesión en la conoceremos algunas de las historias que están detrás de cada canción.

  • Strange Fruit – Billie Holiday/Frank Newton and his Café Society Orchestra
  • Strange Fruit – Billie Holiday/ Max Waldron and Peter Knight Orchestra
  • Strange Fruit – Sting
  • Love For Sale – Billie Holiday and her Orchestra
  • Love For Sale – Cannonball Adderley
  • Love For Sale – k.d. Lang
  • Lover Man – Charlie Parker
  • Lover Man – Jay Jay Johnson
  • Lover Man – Sarah Vaughan
  • Gloomy Sunday – Original
  • Gloomy Sunday – Billie Holiday/Teddy Wilson Orchestra
  • Gloomy Sunday – Woody Herman
  • Gloomy Sunday – Bjork
  • Round Midnight – Miles Davis/Thelonious Monk
  • Round Midnight – Thelonious Monk Sextet
  • Round Midnight – Andy Summers/Sting
  • Alabama – John Coltrane
  • Alabama – Jack DeJohnette

El Romance de las Cuerdas


A lo largo de estos más de doce años de vigencia del programa he compartido con ustedes diferentes temáticas siempre alrededor de esta maravillosa música que es el jazz. Dentro de estas temáticas, hemos escuchado, diferentes formaciones, desde Big Bands, hasta interpretaciones solistas, pasando por quintetos, cuartetos, tríos y dúos. En esta última formación, hemos escuchado dúos de piano y guitarra, de piano y voz, de saxo y trompeta, de dos guitarras, etc. Para hoy quiero compartir con ustedes una formación de dúo muy especial que está compuesta por la voz humana y el contrabajo. Un dialogo muy especial que genera un tejido maravilloso entre el contrabajo y la voz. Un maravilloso romance musical que se hace presente cuando las cuerdas de un contrabajo seducen a las cuerdas vocales para luego convertirse en su fiel y leal amante.

  • Afirika – Angelique Kidjo/Christian McBride
  • It’s Your Thing – Dee Dee Bridgewater/Christian McBride
  • Alfonsina y el Mar – Claudia Acuña/Avishai Cohen
  • Raindrops Keep Falling on My Head – Petra Magoni/Ferrucio Spinetti
  • The Waking – Kurt Elling/Rob Amster
  • Tricotism – Cyrille Aimee/Sam Anning
  • My Funny Valentine – Helen Merrill/Ron Carter
  • I Can’t Give You Anything But Love – Karly Epp/Karl Kohut
  • Goodbye Pork Pie Hat – Karen Young/Michel Donato
  • All or Nothing At All – Marianne Solivan/Christian McBride
  • Dat Dere – Sheila Jordan/Steve Swallow
  • Don’t Explain – Sheila Jordan/Arild Andersen
  • Better Than Anything – Sheila Jordan/Cameron Brown
  • I Concentrate On You – Sheila Jordan/Havie Swartz (S)
  • Body And Soul – Sarah Vaughan/Ray Brown
  • Inutil Paisagem – Esperanza Spalding/Gretchen Parlato
  • Jam – Bobby McFerrin/Esperanza Spalding
  • Autumn Leaves – Rickie Lee Jones/Rob Wasserman
  • Sophisticated Lady – Rebecca Martin/Larry Grenadier
  • Going Home – Nancy King/Glen Moore

Jazz hasta en San Valentín

Cada 14 de febrero se celebra en varios países del mundo el Día de San Valentín. Un día muy especial para muchos, donde se resalta la importancia del amor y que, pese a la creencia de su origen comercial, viene de mucho antes. Concretamente del siglo III en Roma y la muerte de Valentín, un sacerdote sentenciado por celebrar en secreto matrimonios de jóvenes enamorados. En este lado del mundo es más común celebrar el día de los enamorados el 21 de septiembre que coincide con el inicio de la primavera. Más allá de ello, y liberándonos de los complejos de fiesta alienante, fiesta comercial, occidental, etc, siempre es bueno celebrar la vida… y por supuesto el amor. Ese será el tema central del programa que hoy comparto con ustedes.

  • My Funny Valentine – Chet Baker
  • The Nearness Of You – Sarah Vaughan
  • My Foolish Heart – Tony Bennett/Bill Evans
  • I’m a Fool to Want You – Billie Holiday
  • My One and Only Love – John Coltrane/Johnny Hartman
  • Ev’ry Time We Say Goodbye – Roy Hargrove/Roberta Gambarini
  • How Deep is the Ocean – Dinah Washington
  • Someone To Watch Over Me – Ella Fitzgerald
  • In A Sentimental Mood – Dianne Reeves
  • My Funny Valentine – Sting
  • The Nearness Of You – James Taylor/Michael Brecker
  • My Foolish Heart – Rod Stewart
  • I´m A Fool To Want You – Bob Dylan
  • My One and Only Love – Paul McCartney
  • Ev’ry Time We Say Goodbye – Lady Gaga
  • How Deep is the Ocean – Eric Clapton
  • Someone To Watch Over Me – Amy Winehouse
  • In A Sentimental Mood – Billy Joel
  • My Valentine – Paul McCartney

Quincy: El Mago

El programa que hoy comparto con ustedes tuvo la inspiración en el documental que Netflix dedicó al gran maestro de los arreglos y la producción Quincy Jones.

“No se puede vivir sin música, como no se puede vivir sin agua”, asegura un octogenario Quincy Jones en los primeros minutos del documental que tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Toronto.

Una máxima que, por lo que muestra la película, el hombre detrás de éxitos como Thriller parece haber cumplido a rajatabla. “Nunca quise ser un adulto, es muy aburrido”, afirmó Jones, de 85 años, ante un colmado teatro Princess of Whales al tratar de explicar el porqué de su prolífica carrera, que lo llevó de tocar junto a Dizzie Gillespie con 20 y pocos años a trabajar con artistas como Ray Charles, Miles Davis, Frank Sinatra y Aretha Franklin.

Sin embargo, para la generación que comenzó a amar la música entre fines de los 70 y principios de los 80 Quincy Jones quizá es, ante todo, el hombre que convirtió en “Rey” al por ese entonces “Príncipe” del pop Michael Jackson, junto a quien produjo su primer disco solista, Off The Wall, así como Thriller y Bad.

En esta sesión de la quinta disminuida nos remitiremos a la obra de Quincy Jones vinculada al jazz y al funk, tanto en su discografía propia como en la que funciona como el engranaje en la producción y los arreglos.

  • Fly Me To The Moon – Count Basie/Frank Sinatra
  • I’ve Got You Under My Skin – Frank Sinatra
  • L.A. Is My Lady – Frank Sinatra
  • The Ray – Ray Charles
  • I’m Gonna Move to the Outskirts of Town – Ray Charles
  • Double Play – Clark Terry
  • Blue Gardenia – Dinah Washington
  • You’d Be So Nice to Come Home To – Helen Merrill
  • Misty – Sarah Vaughan
  • The Best Is Yet to Come – Sarah Vaughan
  • Satin Doll – Ella Fitzgerald
  • Evening In Paris – Quincy Jones
  • Quintessence – Quincy Jones
  • Dead End – Quincy Jones
  • Brown Ballad – Quincy Jones
  • Midnight Soul Patrol – Quincy Jones
  • Birdland – Quincy Jones
  • Setembro – Quincy Jones
  • Boplicity – Miles Davis/Quincy Jones
  • Blues For Pablo – Miles Davis/Quincy Jones
  • Summertime – Miles Davis/Quincy Jones