Jazzeros Nacidos en Enero

 

Haciendo un inventario de los músicos del ámbito del jazz – y sus fronteras más cercanas – que nacieron en el mes de enero, la lista me arrojó una cantidad de ochenta músicos. Entonces tenia que resolver la ecuación de alguna forma. Para cubrir a todos necesitaría casi cuatro programas, una opción no factible. Elegir “a dedo” a los que mas conozco o más me gustan o que yo considero más importantes tampoco era una opción, no seria justo. Entonces encontré una opción – bastante laboriosa – que de alguna forma se convertía en la mas aconsejable. Consistía en buscar alienaciones, en algunos temas, en los cuales dos, tres o cuatro músicos que nacieron en enero estaban presentes, llegue a cubrir la mitad, es decir cuarenta, que ya es un numero más interesante y representativo para recordar los onomásticos del mes de enero. Los temas e intérpretes de esta sesión son los siguientes:

  • After You – Mike Stern
  • You Leave Me Breathless – Milt Jackson
  • The Third World – Herbie Nichols
  • Yellow Fields – Gary Burton
  • Sweethearts on Parade – Roy Eldridge
  • The Journey – Cyrus Chestnut
  • Zamfir – John McLaughlin
  • C.P.’s Blues – Chris Potter
  • Insomnia – Melba Liston
  • Nuages – Django Reinhardt/Stephanne Grappelli
  • Three Little Words – Benny Golson
  • Exactly Like You – Henri Texier/Aldo Romano
  • Imperial Strut – Yellowjackets
  • Cardboard – David Kikoski
  • Wes Bound – Lee Ritenour/George Duke
  • Naima – Steve Grossman
  • How Insensitive – Antonio Carlos Jobim/Pat Metheny
  • Brigas Nunca Mais – Djavan

La mujer en el mundo del Jazz

A principios del siglo XX la cantidad de cantantes clásicas de blues se contaba por montones y sus canciones trataban temas muy alejados de las cándidas cantantes blancas: venganza amorosa, angustias, prostitución, cárcel, soledad, alcohol, desarraigo, ferrocarril, sexo, superstición, mala suerte, sueños, muerte, lesbianismo, resentimiento, sadomasoquismo, voodoo, violencia… con un amargo sentido del humor y un lenguaje grueso con el que se identificaba enormemente el público que asistía a sus actuaciones. Sobra decir que los blancos, incluso parte de la comunidad negra, consideraban a estas mujeres lo más bajo de la sociedad, a pesar de que su imagen estuviera adornada con plumas, joyas, elaborados vestidos y zapatos caros, incluso alguna realmente disfrutaba del status de súper estrella, a imagen y semejanza de las primeras estrellas de la incipiente industria de Hollywood, sólo que con una experiencia vital más trágica.
Este programa lo dividiré en tres partes. En la primera media hora del programa haremos un vuelo rápido escuchando unas pinceladas de las primeras mujeres en el jazz. En la segunda media hora les presentare a algunas mujeres instrumentistas posteriores a 1950 hasta la actualidad, para en la segunda hora del programa dedicarnos completamente a ese sonido único y mágico que es producido por la voz…por la voz de la mujer.

Gran parte de los textos pertenecen a Carlos Gardeta y que fueron publicados originalmente en www.jazzitis.com

  1. Crazy Blues – Mamie Smith
  2. I Ain’t Got Nobody – Bessie Smith
  3. All Night Long Blues – Louise Johnson
  4. Bumble Bee – Memphis Minnie Douglas
  5. Stormy Weather – Ethel Waters
  6. Oriental Swing – Lil Hardin Armstrong
  7. I May Be Wrong – Dolly Jones
  8. Scorpio – Mary Lou Williams
  9. Gypsy in My Soul – Marian McPartland
  10. This Can’t Be Love – Clora Bryant
  11. You Don’t Say – Melba Liston
  12. I’d Rather Have a Memory Than a Dream – Vi Redd
  13. C-Sri – Joanne Brackeen
  14. Dual Force – Cindy Blackman
  15. Desert Island Dream – Linda Oh
  16. Tenderly – Billie Holiday
  17. In A Mellow Tone – Ella Fitzgerald
  18. Whisper Not – Anita O´Day
  19. Alfie – Carmen Mc Rae
  20. Mean To Me – Sarah Vaughan
  21. There Is No Greater Love – Dinah Washington
  22. Our Love Is Here To Stay – Blossom Deari
  23. Round Midnight – Betty Carter
  24. I Must Have That Man – Abbey Lincoln
  25. Willow Weep For Me – Nina Simone
  26. Save Your Love For Me – Nancy Wilson
  27. Baltimore Oriole – Sheila Jordan

Pannonica y la Mujer en el Jazz

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El programa de hoy estará dedicado a la mujer en el jazz. Y si hay una mujer fundamental en la historia del jazz, esta es Panonnica de Koenigswarter, una aristócrata británica refugiada en el submundo del jazz de aquel Nueva York de los años cincuenta y sesenta. Nacida en Londres en 1913 en una familia perteneciente a la rama inglesa de los Rothschild, su nombre de mariposa, se lo puso su padre, el banquero Charles Rothschild, que en gran medida fue también el responsable del romance de Panonnica con el jazz gracias a su abundante colección de discos con el que contaba y con los que Pannonica comenzó a beber los primeros sorbos del jazz. Esta pasión se fortaleció durante la Segunda Guerra Mundial gracias a su hermano Víctor, un enviado especial de Wiston Churchill a los Estados Unidos de Norteamérica para negociar con Roosevelt. Víctor conoció la verdadera esencia del jazz al escuchar en vivo al pianista Art Tatum. Al volver a Inglaterra Víctor y Pannonica empezaron a embriagarse de esa música espiritual que llegó a Europa con los soldados que liberaron Francia de las tropas nazis.

En la primera parte de la sesión escucharemos, algunos de los muchos, temas que grandes maestros del jazz le dedicaron a Nica, como la llamaban sus amigos. En la segunda parte del programa escucharemos a mujeres jazzeras fundamentales en el entendimiento de la historia del jazz, ya que a finales de los años 30 las mujeres instrumentistas (como cantantes ya lo habían hecho antes) empezaron a abrirse el camino en el mundo jazzístico (feudo masculino por excelencia). En esta incursión tuvo que ver, como no, la guerra. La Segunda Guerra Mundial se llevó a al frente ( y a la tumba) a numerosos instrumentistas masculinos, por lo que las mujeres tuvieron mayores oportunidades de hacerse oír y respetar por un público y una crítica musical por un lado, todavía con reminiscencias racistas hacia los músicos de color. Las tristes y malogradas biografías de cantantes como Billy Holliday nos lo dicen todo: Vejaciones, desprecios, drogas, alcohol, cárcel, etc. Lo cierto es que a raíz de la gran guerra, dos orquestas femeninas destacaron de modo particular por su éxito y su técnica refinada: Ina Ray Hutton an Her Melodears Orchestra, y The International Sweethearts of Rhythm.

  • Pannonica – Thelonious Monk
  • Blues For Nica – Kenny Drew Trio
  • Nica´s Dream – Horace Silver
  • Nica´s Tempo – Gigi Grice
  • Nica – Sonny Clark
  • To Nica – Kenny Dorham
  • Thelonica – Tommy Flanagan
  • Pannonica – Carmen McRae
  • Jump Children – The International Sweethearts Of Rhythm
  • Soul Eyes – Kandace Springs
  • Very Special – Terri Lyne Carrington
  • Blues Melba – Melba Liston
  • Cat Walk – Emily Remler
  • The Man I Love – Mary Lou Williams
  • Peacocks – Esperanza Spalding
  • Wonderland – Hiromi Uehara
  • East Of The Sun – Billie Holiday