Celebrando 14 años con los oyentes


Parte I

La sesión de hoy será una sesión especial, ya que los protagonistas serán ustedes los oyentes y seguidores de la quinta, con los temas e interpretes que ustedes mismos eligieron. Esa forma de recordar y celebrar el aniversario de la quinta ya es una especie de tradición del programa del cual resultan sesiones maravillosas gracias al exquisito gusto musical de los oyentes del programa. La cantidad de temas que recibí para programarlos fue tan amplia, en todo el sentido de la palabra, que necesitaremos no solamente un programa, sino dos, inclusive tres. Muchísimas gracias por su respuesta y muchísimas gracias por los mensajes que me hicieron llegar y que hoy, junto al tema que eligieron serán el eje central del programa.

  • Que Pasa – Horace Silver
  • The Knock – Black Milk & Nat Turner
  • So What – Miles Davis
  • Tenderly – Anita O’Day
  • Laura – Coleman Hawkins
  • Sniff – DOMi & JD Beck
  • Two For The Road – James Moody
  • Goodbye To The Past Bill Bruford
  • Oh Lady Be Good – Charlie Parker/Jay McShann
  • Jazz From Hell – Frank Zappa
  • Amandla – Miles Davis
  • How Deep Is The Ocean – Bill Evans
  • Begin the Beguine – Erroll Garner
  • Misty – Erroll Garner Trio
  • Birdland – Weather Report/Manhattan Transfer
  • Days Of Wine and Roses – Nancy Wilson
  • Love Song Of The Nile – Billie & DeDe Pierce
  • Frythm – Yotam Silberstein
  • Captain Marvell – Stan Getz
  • Speak No Evil (All For One) – Flora Purim

La Quinta Compartida II

 


En esta cuarentena, comparto con ustedes la segunda parte del programa en el cual fueron ustedes los protagonistas con una excelente selección de temas.
Antes de ello un homenaje póstumo a tres músicos de jazz que partieron de este mundo en la semana entre el 30 de marzo y el 2 de abril.

  • Swinging at the Haven – Ellis Marsalis and Family
  • Bewitched, Bothered and Bewilder – Bucky Pizzarelli/John Pizzarelli
  • Why Should There Be Stars – Wallace Roney
  • Naima – John Coltrane
  • On the Sunny Side of The Street – Dave Brubeck
  • You Don’t Know What Love Is – Billie Holliday
  • Bebop – Charlie Parker
  • Breezin – George Benson
  • Give Me The Night – George Benson
  • La Sagesse – Sheila Chandra
  • Song For My Father – Horace Silver
  • Take Five – Michel Camilo
  • Take Five/Blue Rondo a la Turk – Al Jarreau
  • Someone To Watch Over Me – Tommy Flanagan
  • It Could Happen To You – Chet Baker
  • Summertime – Nina Hagen
  • Sahara – Rabih Abou-Khalil

Día del Padre Jazzero


Este programa es un homenaje a todos los padres que escuchan la quinta disminuida. Los temas que he seleccionado responden a dos características fundamentales; temas que músicos dedicaron a su padre y temas que son interpretados por padre e hijo. Existe alguna excepción en la que uno de los músicos escribe un tema dedicado tanto al padre como al hijo a través de una hermosa composición titulada como “Yo conocí a su padre”, al escuchar el programa descubrirán a quién está dedicada.

Muchas felicidades y a disfrutar de la música.

  • Song To My Father – Horace Silver
  • Laguna – Jimmy Haslip
  • Like Father, Like Son – Billy Childs
  • Adiós Nonino – Astor Piazzolla
  • Sometime Ago – Michel Petrucciani/Tony Petrucciani
  • La Calandria – Luis Salinas/Luis Salinas
  • Guidum – Abraham Laboriel
  • Armando´s Rhumba – Chick Corea/The Spanish Heart Band
  • Love Letter (To My father) – Eddie Gomez
  • Father – Aziza Mustafa Zadeh
  • I Knew His Father – Yellowjackets
  • Obi One – Javier Malosetti
  • After You´ve Gone – Javier Malosetti/Walter Malosetti
  • Bebo – Chucho Valdes
  • Tres Palabras – Bebo Valdes/Chucho Valdes

La Mejor Cosecha de la Historia del Jazz

En la historia de la humanidad, siempre ha habido años especiales, años diferentes, años que por una u otra circunstancia, se convierten en referentes, sea en la literatura, en la pintura, en las ciencias y por supuesto, en la música.

Estos años especiales, diferentes, definen inclusive la característica de toda una década.
El gran año de la década de 1960, por lo menos para el jazz, fue 1959. Es decir, esa cierta idea de modernidad, de ruptura entendida como una de las bellas artes, y de vanguardia asociada al valor que sería, para siempre, el sello de la época, cristalizó ese año en algunos de los discos más importantes de todo el género. Un género, claro, inseparable de las nociones de cambio y originalidad, de sonido propio y de riesgo estético. Kind of Blue de Miles Davis, Giant Steps de John Coltrane, Mingus Ah Um de Charlie Mingus, Pyramid del Modern Jazz Quartet, The Shape of Jazz to Come, de Ornette Coleman, y Time Out, del cuarteto de Dave Brubeck, son algunos de ellos que definitivamente marcaron un cambio.

Sin embargo, ese mismo año Ella Fitzgerald y su revisión del songbook de George y Ira Gershwin, Anatomy Of A Murder una banda sonora de Duke Ellington, Blowin’ the Blues Away de Horace Silver, Portrait of Jazz del trío de Bill Evans y finalmente, otra obra de Miles bautizada como Sketches of Spain, fueron también fundamentales en ese año, que, con absoluta seguridad es la mejor cosecha de la historia del jazz, desde sus inicios a principios del siglo XX, hasta la actualidad. Ningún año fue tan, pero tan importante como 1959.

  • So What – Miles Davis
  • Fables Of Faubus – Charles Mingus
  • Giant Steps – John Coltrane
  • Lonely Woman – Ornette Coleman
  • Flirtibird – Duke Ellington
  • Take Five – Dave Brubeck Quartet
  • Let’s Call the Whole Thing Off – Ella Fitzgerald
  • Django – The Modern Jazz Quaret
  • Peace – Horace Silver
  • Concierto de Aranjuez – Miles Davis/Gil Evans
  • Blue In Green – Bill Evans
  • Prisoner Of Love – Lester Young
  • Billie’s Blues (I Love My Man) – Billie Holiday
  • Petite Fleur – Sidney BechetSeguir Leyendo«La Mejor Cosecha de la Historia del Jazz»

Los hijos del Bebop

Dos estilos que gobernaron el jazz en la década de los 50. Dos estilos completamente diferentes.Hijos del Bebop de los años 40. Sé que muchos de ustedes plantean que los estilos solo sirven para etiquetar la música, esto es rock, esto no es rock, esto es blues, esto es Free Jazz, esto se aproxima al New Age pero con un concepto minimalista; son algunos de los argumentos que escuche varias veces al discutir sobre un género o un estilo. Muchos de los que levantan las banderas de que las etiquetas en la música solo sirven para efectos comerciales y lo único realmente importante es si te gusta o si no te gusta y punto, rechazan estas clasificaciones. Sin embargo a veces estas posiciones surgen para evitar entrar en el fondo de las cosas, porque, claro, conocer algo con mucho detalle requiere leer mucho, escuchar mucho, estudiar mucho, y obviamente esto suele no ser lo más agradable para muchos. Hecha esta aclaración, el programa que hoy comparto con ustedes, profundizara sobre dos estilos que tuvieron su nacimiento y su auge en la década de los 50, el Cool Jazz y el Hard Bop. Si bien tenía la idea original de que escuchemos Cool Jazz en la primera hora y Hard Bop en la segunda (para que todos nosotros podamos evaluar más directamente las diferencias entre estos dos estilos) he preferido intercalar los temas de tal forma que después de escuchar un Cool escuchemos un Hard.

Espero que disfruten la sesión.

  • Boplicity – Miles Davis
  • Take Off – Miles Davis
  • Wow – Lennie Tristano/Lee Konitz/Warne Marsh
  • Blues Walk – Clifford Brown/Max Roach
  • My Funny Valentine – Gerry Mulligan Quartet/Chet Baker
  • St. Thomas – Sonny Rollins
  • Lullaby of Birdland – George Shearing
  • Abdulah – Elmo Hope
  • Take Five – Dave Brubeck
  • The Preacher – Horace Silver & The Jazz Messengers
  • Let’s Gets Lost – Chet Baker
  • Limehouse Blues – Cannoball Adderley/John Coltrane
  • Django – The Modern Jazz Quartet
  • Long Green – Donald Byrd
  • Stella By Starlight – Stan Getz
  • Heavy Dipper – Lee Morgan
  • Walkin’ Shoes – Art Pepper
  • Moanin – Art Blakey & The Jazz Messengers

 

Día Internacional del Jazz – Primera Parte

 

Cada 30 de abril se celebra, en todo el mundo, el día internacional del jazz. Este año tuvo como sede a San Petersburgo. Este fue el séptimo año que se celebra el día internacional del jazz.
En el 2012 la sede fue Nueva York, 2013 Estambul, 2014 Osaka, 2015 Paris, 2016 Washington DC y 2017 La Habana.

La celebración de esta jornada tiene como objetivo sensibilizar al público en general sobre las virtudes del jazz como herramienta educativa y como motor para la paz, la unidad, el diálogo y el refuerzo de la cooperación entre pueblos. Los gobiernos, las instituciones educativas y la sociedad civil que participan en la promoción del jazz aprovechan esta oportunidad para difundir la idea de que el jazz no es sólo un estilo de música, sino que también contribuye a la construcción de sociedades más inclusivas.

Si bien, normalmente cada 30 de abril dedico el programa a este evento compartiendo la música que se interpretó o proponiendo una serie de temas al respecto. Este año decidí hacer algo diferente, decidí hacer partícipes a los seguidores de la quinta para que eligiesen los temas que sonarían en el programa de hoy. La respuesta fue masiva, necesitaré más de un programa para que suenen todos los temas, pero les aseguro que sonaran todos.

TEMA INTÉRPRETE SUGERIDO POR
Joshua Miles Davis Maria Fernanda Corda
My Foolish Heart Kurt Elling Diego Ballon
La Champagne Michel Petrucciani Diego Ballon
Punk Jazz Weather Report Alexei Camacho
The Nearnest Of You Dianne Reeves Olga Sanchez Benitez
Minor Swing Django Reinhardt / Stephange Grapelli Jairo Buchmann
The Way You Look Tonight Erroll Garner Lucía Camerati
Last Train Home Pat Metheny Group Manuel Urzua
The Moon is a Harsh Mistress Pat Metheny / Charly Haden Varinia Oros
He Needs Me Nina Simone Iris Angela Rocabado Molina
Song for My Father Horace Silver Hugo Escóbar
Susto Hermeto Pascoal Patricia Vargas
So What The Poll Winners / Barney Kessel Carlos Fischer
Sonic Anomaly Chris Potter Carlos Fischer
Almost Blue Chet Baker Muriel Buenaventura
Unsquare Dance The Dave Brubeck Quartet Rodolfo Latorre
Take Five Dave Brubeck Quartet Fernando Mirabal
Tamming The Dragon Brad Mehldau / Mark Giuliana Carlos Fiengo Pericon
Dance Me To The End Of Love Madeleine Peyroux Marcela Cáceres
Si tu vois ma mère Sidney Bechet Angélica Rosario Quispe Hurtado

El Alma…Fuente de los Sentimientos

 

En el anterior programa, que estaba dedicado al corazón, (en su más amplia concepción) nos hicimos la pregunta: ¿el corazón tiene alguna relación con los sentimientos? ¿o es el cerebro el que rige todas nuestras sensaciones? Los expertos en neurociencia son tajantes aseverando que “Los sentimientos no se generan en el corazón, sino en el cerebro, ahí está la esencia del amor” Por otra parte, otros investigadores manifiestan concretamente que la vida comienza y termina con el latido del corazón, que es nuestro centro energético. Además de que plantean que existe una relación directa entre el estado de ánimo de una persona y las repercusiones en su salud física. Un número importante de dolencias cardíacas tienen su origen en el estrés, la ansiedad y una actitud negativa ante la vida, lo que incide en el funcionamiento del corazón. Están también, más allá de los investigadores, científicos y demás, los poetas de todos los tiempos que han encontrado en el corazón un símbolo perfecto de los sentimientos…del amor.

Después de esas disquisiciones sobre el corazón y el cerebro, un seguidor del programa se manifestó de forma contundente para manifestar: “Los sentimientos no se alojan ni en el corazón ni en el cerebro…lo hacen en el alma”. Gran respuesta y gran motivo para compartir con ustedes este programa en el que se amalgama el jazz y el alma.

  • Soul Eyes – John Coltrane
  • Soul Song – John Patitucci
  • Alma de Mujer – Chano Dominguez
  • Character Analysis – Horace Silver
  • Old Soul – John Scofield
  • Soul Mates – Chick Corea
  • Naked Soul – Michael Brecker
  • Body and Soul – Coleman Hawkins
  • Body and Soul – Billie Holiday
  • Desde El Alma – Luis Salinas
  • Alma Mía – Chucho Valdes y Omara Portuondo
  • Alma Mía – Gonzalo Rubalcaba
  • Con Alma – Art Farmer/Benny Golson
  • Save My Soul – Rachel Z
  • Soul Dance – Joshua Redman

Los Tres Deseos

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Pannonica de Koenigswarter, la Baronesa del jazz, tuvo un sueño que alimentó durante mucho tiempo. Con su cámara Polaroid fotografió a todos los músicos que pasaron por su casa. A cada uno de ellos les hizo la misma pregunta: ¿Cuáles son los tres deseos que pedirías si supieras que se van a cumplir antes de que mueras? Pannonica quería hacer un libro con las fotos y las respuestas. En vida no lo pudo hacer, pero gracias a la paciencia de quienes recuperaron las fotos y los textos, hoy el libro es una realidad. Es una mezcla de imágenes y palabras que retratan el testimonio de todo lo que ocurría en la época pero, principalmente, nos lleva a un breve y profundo recorrido por la pasión, la constancia y las esperanzas de una generación de músicos que sólo soñaba con una cosa: tocar lo mejor posible. Este libro recoge las imágenes y respuestas de grandes maestros del jazz que hoy en compartiré con ustedes.

  • In Walked Bud – Thelonious Monk/Art Blakey/Johnny Griffin
  • Nature Boy – Miles Davis/Charles Mingus/Elvin Jones
  • Bags’ Groove – Hank Mobley/Sonny Clark
  • There Is No Greater Love – Eddie «Lockjaw»Davis/Coleman Hawkins
  • Sweet And Lovely – Sonny Stitt/Duke Jordan
  • Psychicemotus – Yusef Lateef/Reggie Workman
  • Midnight Creeper – Lou Donaldson/Blue Mitchell
  • I´m Old fashioned – John Coltrane/Lee Morgan/Philly Joe Jones
  • Mornin’, Noon and Night – Dizzy Gillespie/Roy Eldridge/Clark Terry
  • Poor Butterfly – Sonny Rollins/Horace Silver/JJ Jonson/Art Blakey
  • Au Privave – Cannonball Adderley/Wes Montgomery
  • The Blessing – Ornette Coleman
  • Cute – Dexter Gordon/Lionel Hampton/Hank Jones
  • Shoulders – Clifford Jordan/Cedar Walton
  • Soultrane – Barry Harris

Pannonica y la Mujer en el Jazz

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El programa de hoy estará dedicado a la mujer en el jazz. Y si hay una mujer fundamental en la historia del jazz, esta es Panonnica de Koenigswarter, una aristócrata británica refugiada en el submundo del jazz de aquel Nueva York de los años cincuenta y sesenta. Nacida en Londres en 1913 en una familia perteneciente a la rama inglesa de los Rothschild, su nombre de mariposa, se lo puso su padre, el banquero Charles Rothschild, que en gran medida fue también el responsable del romance de Panonnica con el jazz gracias a su abundante colección de discos con el que contaba y con los que Pannonica comenzó a beber los primeros sorbos del jazz. Esta pasión se fortaleció durante la Segunda Guerra Mundial gracias a su hermano Víctor, un enviado especial de Wiston Churchill a los Estados Unidos de Norteamérica para negociar con Roosevelt. Víctor conoció la verdadera esencia del jazz al escuchar en vivo al pianista Art Tatum. Al volver a Inglaterra Víctor y Pannonica empezaron a embriagarse de esa música espiritual que llegó a Europa con los soldados que liberaron Francia de las tropas nazis.

En la primera parte de la sesión escucharemos, algunos de los muchos, temas que grandes maestros del jazz le dedicaron a Nica, como la llamaban sus amigos. En la segunda parte del programa escucharemos a mujeres jazzeras fundamentales en el entendimiento de la historia del jazz, ya que a finales de los años 30 las mujeres instrumentistas (como cantantes ya lo habían hecho antes) empezaron a abrirse el camino en el mundo jazzístico (feudo masculino por excelencia). En esta incursión tuvo que ver, como no, la guerra. La Segunda Guerra Mundial se llevó a al frente ( y a la tumba) a numerosos instrumentistas masculinos, por lo que las mujeres tuvieron mayores oportunidades de hacerse oír y respetar por un público y una crítica musical por un lado, todavía con reminiscencias racistas hacia los músicos de color. Las tristes y malogradas biografías de cantantes como Billy Holliday nos lo dicen todo: Vejaciones, desprecios, drogas, alcohol, cárcel, etc. Lo cierto es que a raíz de la gran guerra, dos orquestas femeninas destacaron de modo particular por su éxito y su técnica refinada: Ina Ray Hutton an Her Melodears Orchestra, y The International Sweethearts of Rhythm.

  • Pannonica – Thelonious Monk
  • Blues For Nica – Kenny Drew Trio
  • Nica´s Dream – Horace Silver
  • Nica´s Tempo – Gigi Grice
  • Nica – Sonny Clark
  • To Nica – Kenny Dorham
  • Thelonica – Tommy Flanagan
  • Pannonica – Carmen McRae
  • Jump Children – The International Sweethearts Of Rhythm
  • Soul Eyes – Kandace Springs
  • Very Special – Terri Lyne Carrington
  • Blues Melba – Melba Liston
  • Cat Walk – Emily Remler
  • The Man I Love – Mary Lou Williams
  • Peacocks – Esperanza Spalding
  • Wonderland – Hiromi Uehara
  • East Of The Sun – Billie Holiday