Para la sesión de hoy, quiero compartir con ustedes un programa en el que recordaremos algunos músicos que el pasado 2023 dejaron este mundo, a muchos de ellos, les hice homenajes póstumos al poco tiempo de su partida. También incluiré en esta sesión, algunos que no necesariamente son músicos del ámbito del jazz, pero elegí, para su hoy, algún tema que de alguna forma tienen elementos jazzeros.
Sophie – Jeff Beck
Somebody Home – David Crosby
Alfie – Bill Evans
She Moves Through The Fair – Wayne Shorter
Insensatez – Ryuichi Sakamoto
Perugia – Ahmad Jamal
A Fool For You – Harry Belafonte
Waltz For Debbie – Don Sebesky Big Band
Over The Rainbow – Rita Lee
Edith and the Kingpin – Tina Turner/Herbie Hancock
La primera vez que escuché un piano eléctrico tuve una de las sensaciones musicales más hermosas. No sabía exactamente que instrumento estaba escuchando, imaginé que era una especie de vibráfono, de xilofón eléctrico o de un piano electrificado con algún efecto especial. Su sonido cristalino y delicado en las notas agudas contrastaba profundamente con el sonido ronco, áspero y distorsionado de los graves. Los tonos medios en cambio, sonaban como un grupo de cámara de campanas tubulares. Lo recuerdo exactamente, fue el álbum “Friends” de Chick Corea, en el que escuché por primera vez ese mágico instrumento que me produjo la catarsis definitiva.
La portada del disco de vinil, en la que se mostraba a un cuarteto musical de pitufos, no podría haber sido mejor elegida. Aunque no fui un asiduo seguidor de ese programa de dibujos animados, el sonido que salía de los surcos del disco era ideal para imaginarse alguna escena de esa serie. En el texto de la contratapa pude leer por primera vez el nombre del instrumento que me había cautivado: Fender Rhodes Piano.
“Al comenzar la historia del jazz con el ragtime y por ser éste en sus inicios un estilo de interpretación pianística, puede decirse que el jazz comienza con el piano. Por otro lado, las primeras bandas que recorrían las calles de Nueva Orleans no tenían piano, aunque sólo fuese por la imposibilidad de andar cargando con uno, pero ante todo porque el piano no permite la formación del sonido que a los antiguos “sopladores” hot les parecía imprescindible.”
(El Jazz, de Nueva Orleans a los años ochenta de Joachim E. Berendt)
En esta sesión armamos un “mano a mano” junto al Dr. Krapp donde el escogió a diez pianistas y yo a diez “sopladores”.
Flying Home – Art Tatum
Flying Home – Sonny Stitt
Little Girl Blue – Oscar Peterson
Little Girl Blue – Chet Baker
Lullaby Of Birdland – Ahmad Jamal
Lullaby Of Birdland – Lester Young
But Not For Me – Erroll Garner
But Not For Me – Joe Henderson/Nat Adderley
Viper’s Drag – Fats Waller
Melancholy Mood – Horace Silver
Willow Weep For Me – Cannonball Adderley
Peace Piece – Bill Evans
Stella By Starlight – Miles Davis
Misterioso – Thelonious Monk
Drifting On A Reed – Coleman Hawkins
G Minor Complex – Lenny Tristano
I Can’t Believe That You’re In Love With me – Charlie Parker
El pasado fin de semana, al final de la tarde del domingo 16 de abril, había concluido mi programa para la sesión de hoy jueves 20, cuando al final de la tarde, recibí un mensaje de mi amigo Raúl Peñaranda quien me enviaba un enlace en el que se informaba que las dos de la tarde de ese domingo 16 de abril, había fallecido un pianista fundamental en la historia del jazz…Un maestro en el más completo sentido de la palabra…Murió Ahmad Jamal.
Para la mayoría de los intérpretes de jazz, una canción es parte de una interpretación. Para Ahmad Jamal, cada canción era una actuación. En el transcurso de una notable carrera de ocho décadas, Jamal, creó grabaciones estelares tanto como un ambicioso joven como un sabio veterano.
La muerte de Ahmad Jamal fue confirmada por su hija, Sumayah Jamal. Murió el domingo por la tarde en Ashley Falls, Massachusetts, después de una batalla contra el cáncer de próstata.
Ahmad´s Blues – Ahmad´s Blues
April In Paris – Heat Wave
The Awakening – The Awakening
Just The Way You Are – One
Winter Snow – Rossiter Road
Should I? – In Search of Momentum
This Is The Life – Blue Moon
Whispering – Ballads
Poinciana – Live At The Pershing
Willow Weep For Me – Live At The Alhambra
Round Midnight – Live at the Montreal Jazz Festival
The Tube – Live in Paris 1992
Feast – Ahmad Jamal with the Assai Quartet
In Search Of – Live at Baalbeck International Festival
La sesión que hoy comparto con ustedes es producto de una charla jazzero-musical con un entrañable amigo de muchos años, que posee, entre algunas de sus virtudes, una gran sensibilidad musical que no solamente se circunscribe al mundo del jazz sino de la música en general. Gran conocedor de la obra de Bob Dylan, fue parte de la quinta disminuida cuando hace algo más de un año, en julio de 2020, exploramos las cercanías-lejanías de Robert Allen Zimmerman con el jazz y del jazz con este maestro premio Nobel de literatura. (https://www.quintadisminuida.com/?p=1231)
Esta sesión, es un mano a mano que les aseguro les será absolutamente disfrutable.
In Case You Missed It – Art Blakey & Jazz Messengers
¿Hay relación entre música y pintura? Según Wassily Kandinsky, el pintor ruso precursor de la abstracción en la pintura, sí. Su manuscrito, que luego se transformó en libro, llamado “Lo Espiritual En El Arte“, habla sobre la belleza cromática en el cuadro, que, según él, ha de atraer con gran fuerza al espectador y al mismo tiempo ha de esconder su contenido pictórico profundo, es decir, las emociones del artista expresadas pictóricamente, prácticamente a modo de partitura musical.
En esta sesión de La Quinta Disminuida escucharemos la opinión de seis pintores bolivianos y su relación con la música.
Autumn Leaves – Ahmad Jamal/Gary Burton
Colors – Michel Petrucciani
Love Letter – Michel Petrucciani
My Funny Valentine – Chet Baker
My Funny Valentine – Carmen McRae
In France They Kiss on Main Street – Joni Mitchell
Bienvenidos a una nueva sesión de la quinta disminuida, el programa de jazz que se transmite desde la ciudad más cercana al cielo todos los jueves a partir de las nueve de la noche y se reprisa los sábados a las cinco de la tarde, a través de radio deseo en FM 103.3.
En esta sesión, quiero compartir con ustedes un programa que se originó gracias a los textos de Ignacio Sanchez-Cuenca y que están publicados en la página CTXT. El primero titula “Aristóteles al piano: los cuatro elementos del jazz” y el segundo “El misterio de los emparejamientos en el jazz”.
Los temas e intérpretes que serán parte de esta sesión son los siguientes:
Willow Weep For Me – Art Tatum
Autumn Leaves – Oscar Peterson
Sometimes I’m Happy – Bud Powell
Peace Piece – Bill Evans
Solitude – Duke Ellington
Time In – Dave Brubeck
Ahmad’s Blues – Ahmad Jamal
Speak Low – McCoy Tyner
Reflections – Thelonious Monk
My One And Only Love – Art Tatum/Ben Webster
The Touch Of Your Lips – Oscar Peterson/Ben Webster
But Beautiful – Bill Evans/Stan Getz
Waltz For Debby – Bill Evans/Cannonball Adderley
Ruby My Dear – Thelonious Monk/John Coltrane
In A Sentimental Mood – Duke Ellington/John Coltrane
Self-Portrait (of the Bean) – Duke Ellington/Coleman Hawkins
El jazz ha tenido a lo largo de los años un impacto importante en muchos países, “ha sido la voz de la libertad en el último medio siglo”, manifestaba Herbie Hancock. Desde que fue nombrado embajador de Buena Voluntad de la Unesco en 2011, el compositor norteamericano no claudicó en su empeño de festejar en grande al género y su propuesta contó con el apoyo de los 195 miembros de la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco).
Desde sus raíces en la esclavitud, esta música ha enriquecido una voz apasionada contra todas las formas de opresión, con el lenguaje de la libertad, tan significativa para todas las culturas. El jazz a lo largo de los años ha cruzado fronteras con su lenguaje de libertad, y ha sido una fuerza de transformación social positiva.
El jazz refleja la diversidad del mundo, es una música de creatividad ilimitada. Combina composición e improvisación y se renueva cada vez que se interpreta.
Este programa es el segundo de los tres programas que la quinta disminuida dedicó a este día con los temas que sugirieron varios oyentes y seguidores del programa.
Nacido un 2 de julio de 1930 en Pittsburgh, Pensilvania, fue bautizado como Frederick Russell Jones, pero una vez que se convirtió al Islam a principios de los años cincuenta, asumió el nombre musulmán que lo acompaña hasta la actualidad, Ahmad Jamal. Un pianista de estilo elaborado y muy personal. Intelectual y gran conocedor tanto del jazz como de la música clásica, considera a Bach y Liszt como iguales de Ellington o Nat «King» Cole. Como observa tras su larga experiencia formativa, Liszt tocaba muchas cosas no escritas y Ellington toca otras muchas que sí lo están, relativizando irónicamente las clasificaciones en géneros rígidos. La virtud esencial de su improvisación es el equilibrio, y la de su ejecución, en general, la claridad y el uso del silencio como elemento integrado en sus construcciones. Jamal toca con sorprendente modernidad sin recurrir a un solo cliché o procedimiento powelliano.
Este programa es un viaje a través de su obra desde 1951 hasta la actualidad.
En anteriores sesiones hemos analizado los orígenes del jazz, la evolución de esta música, los diferentes estilos y su dialéctica; el swing, el bebop, el cool, el hard-bop, el free jazz, la fusión. También hemos abordado la difícil pregunta de: ¿Qué es el Jazz? introduciéndonos en una de las preguntas más difíciles y que además tiene muchas interpretaciones. Pero nunca nos hemos preguntado cuál es el origen de la palabra jazz. ¿Saben de dónde viene? ¿Cómo se originó? ¿Qué significa? En este programa compartiré con ustedes maravillosas historias, leyendas e interpretaciones del origen y significado de esa hermosa palabra llamada Jazz.
Para sumergirnos dentro de esta temática vamos a recurrir a un experto en temas de investigación jazzeros llamado Manuel Recio, también conocido como Manu Grooveman. Él tiene un blog bautizado como “la música es mi amante” y también escribe en varias revistas especializadas en música una de ellas llamada JotDown. De esa publicación digital se nutrirá nuestro programa de hoy, específicamente del artículo escrito por Manuel Recio titulado “El perfume de jazmín de las prostitutas de Nueva Orleans y el origen del jazz”
Love For Sale – Billie Holiday
King Porter Stomp – Jelly Roll Morton
He’s Got Me Goin’ – Bessie Smith
St James Infirmary – King Oliver and His Orchestra
Heebie Jeebies – Louis Armstrong and his Hot Five
Jasbo Brown Blues – George Mraz & Roland Hanna
Tiger Rag – Nick LaRocca and The Original Dixieland Jazz Band
Singin’ The Blues – Bix Beiderbecke/Frank Trumbauer
Mandy, Make Up Your Mind – Clarence Williams/Sidney Bechet
Body and Soul – Coleman Hawkins
Black Beauty – Duke Ellington
Saint Louis Shuffle – Fletcher Henderson
One O´Clock Jump – Count Basie
Whatever – China Moses
Swahililand (For Ahmad Jamal) – Mark de Clive-Lowe