Bill Evans en Todos los Colores


A mediados del siglo XX, surgió en Estados Unidos un músico de jazz que encarnó la síntesis entre la música que, por agilizar la conversación, solemos llamar clásica y la vanguardia del jazz. Se llamaba Bill Evans, y había inventado, sin quererlo, el trío de jazz moderno. Piano, contrabajo y batería, en una nueva síntesis más refinada, más equilibrada y compenetrada en el conjunto de le ejecución, en donde el protagonismo instrumental es el mismo en cada uno de los tres componentes. Pero si bien, a nadie le queda la duda de la supremacía absoluta de Bill Evans en lo referido al trío de jazz, el poeta del piano, también incursionó en su paleta musical otro tipo de formaciones y ensambles, ya sea como líder o como acompañante. Justamente alrededor de esa temática girará nuestro programa de hoy, desde el minimalismo del piano solo, hasta la multitud de una orquesta sinfónica, pasando por todo tipo de tríos, cuartetos, quintetos, etc.

  1. Here’s That Rainy Day
  2. Dream Gypsy
  3. The Summer Knows
  4. Beautiful Love
  5. Spartacus Love Theme
  6. Come Rain or Come Shine
  7. Lucky To Be Me
  8. Who Cares?
  9. Funkallero
  10. I Concentrate on You
  11. Sweet Dulcinea Blue
  12. Yearnin’
  13. Le’ Sneak
  14. I Talk To The Trees
  15. A Million Dreams Ago
  16. Living Time: Events VI
  17. The Dolphin Before
  18. Pavane

Guitarristas del Siglo XXI en el Jazz

Al igual que en toda disciplina artística actual, no es fácil fijar a los géneros musicales en lugares y tiempos específicos. Bajo un presente de globalización incesante, las influencias viajan alrededor de todo el globo en cuestión de segundos. Sin embargo, como tuvo lugar en Estados Unidos a mediados del siglo pasado, podemos afirmar que hoy el epicentro del jazz moderno se encuentra en el Reino Unido con una confluencia particular en la capital londinense. La invasión de jazz británico ha tomado un valor significativo en el último tiempo y ha empezado a dejar huellas en artistas de todos los ambientes.

La movida actual del jazz presenta sus parecidos y diferencias con la concepción más clásica del género. Por un lado, es fácil la analogía con el nacimiento del bebop conducido por Charlie Parker y compañía: una proliferación de artistas agrupados en un lugar cercano bajo el ala del mismo género musical, una fuerte influencia de ritmos africanos (o afroamericanos), una constante realización de colaboraciones entre ellos (tanto agrupaciones estables como momentáneas) y un incremento en la popularidad de los pubs de jazz.

El jazz británico moderno se caracteriza por su constante mutación hacia otros géneros (algo similar a como el hard bop, el free jazz o el post bop funcionaron en los años 60 y 70) y no se queda estático en la concepción clásica de las formas. Lo que se conoce como jazz fusión trata de ampliar el panorama musical del género, obteniendo influencias de ámbitos como la electrónica, el hip hop, el funk o el afrobeat.

Para esta sesión acotaré el ámbito musical geográfica, instrumental y generacionalmente. En la primera parte escucharemos a tres guitarristas ingleses y en la segunda, el plato fuerte del programa, a un jovencísimo guitarrista italiano.

1. Lost In Paris – Tom Misch
2. It Runs Through Me – Tom Misch
3. I Did It For You – Tom Misch/Yussef Dayes
4. Shiroi – Mansur Brown
5. Simese – Mansur Brown
6. Love Is the Message – Mansur Brown/Yussef Dayes/Alfa Mist
7. Gravitate – Oscar Jerome
8. No Need At All – Oscar Jerome
9. Adwa – Oscar Jerome/Kokoroco
10. Havona – Matteo Mancuso/Stefano India/Giuseppe Bruno
11. The Chicken – Matteo Mancuso/Riccardo Oliva/Salvatore Lima
12. Blues For John – Matteo Mancuso
13. Polifemo – Matteo Mancuso
14. Time To Live – Matteo Mancuso
15. Falcon Flight – Matteo Mancuso
16. Samba Party – Matteo Mancuso
17. Donna Lee – Matteo Mancuso
18. ‘Cause We’ve Ended as Lovers – Matteo Mancuso

Recordando a los que se fueron el 2023


Para la sesión de hoy, quiero compartir con ustedes un programa en el que recordaremos algunos músicos que el pasado 2023 dejaron este mundo, a muchos de ellos, les hice homenajes póstumos al poco tiempo de su partida. También incluiré en esta sesión, algunos que no necesariamente son músicos del ámbito del jazz, pero elegí, para su hoy, algún tema que de alguna forma tienen elementos jazzeros.

  1. Sophie – Jeff Beck
  2. Somebody Home – David Crosby
  3. Alfie – Bill Evans
  4. She Moves Through The Fair – Wayne Shorter
  5. Insensatez – Ryuichi Sakamoto
  6. Perugia – Ahmad Jamal
  7. A Fool For You – Harry Belafonte
  8. Waltz For Debbie – Don Sebesky Big Band
  9. Over The Rainbow – Rita Lee
  10. Edith and the Kingpin – Tina Turner/Herbie Hancock
  11. Look To The Rainbow – Astrud Gilberto
  12. Sambolero – Joao Donato
  13. A Child is Born – Tony Bennett/Bill Evans
  14. Estate – Richard Davis
  15. Lawns – Carla Bley
  16. Você e Eu/Coisa Mais Linda – Carlos Lyra
  17. Sometimes I Cry – Les McCann
  18. Para Vivir – Adrian Barrenechea

Jazzeando con Chopin

La vida de Frédéric Chopin está rodeada de misterio e intriga. A pesar de su inmenso talento musical y su influencia, hay muchos aspectos de su vida personal que siguen siendo desconocidos. Desde su carácter reservado hasta sus enigmáticas relaciones, la vida de Chopin sigue fascinando y desconcertando a historiadores y aficionados a la música por igual. Su aura misteriosa añade una capa adicional de intriga a su ya cautivadora música.

A lo largo de su vida, Chopin se enfrentó a numerosos retos y luchas, que contribuyen aún más al carácter enigmático de su trayectoria. Desde sus problemas de salud y limitaciones físicas hasta su agitación emocional y sus batallas contra la salud mental, la vida de Chopin no fue nada fácil. Además, tuvo que sortear retos políticos y sociales, viviendo en una época de agitación política y transformación cultural. A pesar de estos obstáculos, la música de Chopin sigue resonando entre el público de todo el mundo, demostrando el poder perdurable de sus composiciones. Su legado e impacto en el mundo de la música son innegables, y su enigmática vida no hace sino aumentar el encanto y la fascinación que rodean a su nombre.

En esta sesión escucharemos a importantes maestros del mundo del jazz que, desde diferentes ángulos, abordan su obra.

  1. Vals en Do sostenido Menor Opus 64, No. 2 – Kurt Rosenwinkel/Jean-Paul Brodbeck
  2. Preludio en Re bemol Mayor Opus 28, No. 15 – Kurt Rosenwinkel/Jean-Paul Brodbeck
  3. Fantasia Impromptu – Paquito D’Rivera
  4. Vals de la Media Hora – Paquito D’Rivera
  5. Gran Vals Brillante en Mi bemol Mayor Opus 18 – Eugene Cicero Trio
  6. Preludio en Mi Menor Opus 28 No. 4 – Eugene Cicero Trio
  7. Preludio en Mi Menor Opus 28 No. 4 – Gerry Mulligan
  8. Insensatez – Antonio Carlos Jobim
  9. Nocturno en la Celda – Pepe Rivero Trio
  10. Música Para Tus Ojos Negros/Estudio Opus 10 No. 3 – Pepe Rivero Trio
  11. Vals en Re bemol Mayor Opus 64 No. 1 – Novi Singers
  12. Polonesa en la bemol mayor – European Jazz Trio
  13. Vals en la menor – Chucho Valdes
  14. Preludio en Do Menor Opus 28 No. 20 – Jean Luc Ponty
  15. Polonesa No. 3 Opus 40-1 «Militar» – Makoto Ozone
  16. Mazurka en Do Mayor Opus 24, No. 2 – Leszek Mozdzer
  17. Blue Interlude – Bill Evans

Sociedades Jazzeras


Al ser un arte vivo, a lo largo de su historia el jazz ha transitado por varios caminos, a trepado varias montañas y a surcado océanos. Se ha nutrido de culturas más allá de sus fronteras, ha brindado sus herramientas para otras músicas que sin querer perder su esencia se dieron cuenta de que para renovarse era importante utilizar esas herramientas jazzeras. La historia del jazz también ha tenido -y tiene- sus héroes y sus villanos, sus niños educados, sus niños rebeldes. Tiene sus décadas de oro, sus años de incertidumbre, sus años de siembra y cosecha. Y también lo que podemos llamar sus mágicas sociedades, que van más allá de un simple encuentro o una colaboración. Justamente el tema que hoy abordaremos en la Quinta Disminuida, está relacionado a algunas de estas sociedades.

  1. Teo – Miles Davis/John Coltrane
  2. Miles Ahead – Miles Davis/Gil Evans
  3. All Of Me – Billie Holiday/Lester Young
  4. 5 5 7 – Pat Metheny/Lyle Mays
  5. Corcovado/Change Partners – Frank Sinatra/Tom Jobim
  6. Agua de Beber/Garota de Ipanema/Sei La – Tom Jobim/Vinicius De Moraes
  7. Morena Flor – Vinicius de Moraes/Toquinho
  8. Retrato en Braco e Prieto – Stan Getz/Joao Gilberto
  9. When You Wish Upon A Star – Dave Brubeck/Paul Desmond
  10. Relaxin’ With Lee – Charlie Parker/Dizzy Gillespie
  11. Liza (All the Clouds’ll Roll Away) – Steppane Grapelli/Django Reinhartd
  12. They Can’t Take That Away From Me – Ella Fitzgerald/Louis Armstrong
  13. Mallorca – Bob James/Earl Klugh
  14. My Funny Valentine – Gerry Mulligan/Chet Baker
  15. Delaunay’s Dilema – Milt Jackson/John Lewis
  16. Take The «A» Train – Duke Ellington/Billy Strayhorn
  17. O.G.D (aka Road Song) – Wes Montgomery/JimmySmith
  18. Three Banana – Carla Bley/Steve Swallow
  19. Solamente Una Vez – Gonzalo Rubalcaba/Charlie Haden

Chucho y Paquito…Juntos Otra Vez


Varias décadas después de su última grabación juntos se reúnen, una vez más, dos de los músicos que más han influenciado la historia de la música cubana y el jazz latino; el saxofonista clarinetista y compositor Paquito D´ Rivera y el pianista y compositor y director Chucho Valdés.
“I Missed You Too!”, es el título del álbum, que se convierte en la primera grabación desde 1980. Un reencuentro después de muchos años. El álbum se convierte en la crónica de una amistad entrañable y de aventuras musicales compartidas en un período de más de 60 años. Chucho y Paquito han recorrido caminos que pocas veces se cruzaron en estos años: ahora recobran el tiempo perdido. El tema que da el título al álbum, es una composición de Paquito que la escribió expresamente para celebrar este reencuentro que se dilató injustamente por más de cuatro décadas.

  1. La Pastilla de Menta – Pre-Irakere
  2. Valle Picadura – Irakere
  3. Aguanile Bonko (Son Batá) – Irakere
  4. Adagio – Irakere
  5. Song To My Son – Paquito D’Rivera
  6. My Funny Valentine – Chucho Valdes
  7. Fantasia Impromptu – Paquito D’Rivera
  8. Begin To Be Good – Chucho Valdés & The Afro-Cuban Messengers
  9. Con Poco Coco – Chucho Valdes y Paquito D’Rivera
  10. Mambo Influenciado – Chucho Valdés & Paquito D’ Rivera
  11. Mozart A La Cubana – Chucho Valdés & Paquito D’ Rivera
  12. I Missed You Too! – Chucho Valdés & Paquito D’ Rivera
  13. Pac-Man – Chucho Valdés & Paquito D’ Rivera
  14. Claudia – Chucho Valdés & Paquito D’ Rivera
  15. El Majá De Vento – Chucho Valdés & Paquito D’ Rivera
  16. El Día Que Me Quieras – Chucho Valdés & Paquito D’ Rivera

Encadenamientos Jazzeros Improvisados


Un programa en el que escucharemos a grandes del jazz de todas épocas a través de encadenamientos improvisados que nos llevan de un extremo a otro y donde casi siempre confirmamos la importancia y presencia de la dialéctica jazzera.

  • The Mooche – Duke Ellington
  • Why Not? – Count Basie
  • Wild Man – Count Basie/Duke Ellington
  • Love No 1 – Keith Jarrett
  • Everything Happens To Me – Keith Jarrett/Charlie Haden
  • Everything Happens To Me – Chet Baker
  • That Old Feeling – Eliane Elias
  • My Foolish Heart – Eliane Elias
  • Trilly – Giovanni Guidi Trio
  • Danza Ñañiga – Omara Portuondo/Chucho Valdes
  • Avi – Yissy Garcia
  • Flash – Yusa
  • Encuentro – Irakere
  • Todo Va a estar Bien – Le Petit Manouche/Gustavo Orihuela
  • Tanto Te Amé – Gustavo Orihuela

The Sound and The Sheets of Sound

 

Para la sesión de hoy, he preparado un programa en el que el invitado principal será el saxo tenor, pero escucharemos solamente a dos saxofonistas, dos saxofonistas fundamentales en la historia del jazz, con algunas similitudes, pero sobre todo con muchas diferencias:
Uno es negro y el otro blanco.

Se llevaban una diferencia de edad de solamente un poquito más de cuatro meses.

Ambos eran norteamericanos, uno nació en Carolina del Norte y el otro en Pensylvania.

Uno de ellos murió a los 40 años y el otro a los 64.

Ambos estuvieron vinculados a las drogas y al alcohol.

Ambos murieron de cáncer hepático.

Uno comenzó su carrera musical muy joven, a los 15 años, el otro después de los 20.

Pero si en algo eran completamente diferentes era en su sonido, ustedes lo comprobaran en la sesión de hoy.

  1. Now’s the Time – Dexter Culbertson’s U.S. Navy Band
  2. Congo Blues – Dizzy Gillespie Sextet
  3. In Your Own Sweet Way – Miles Davis Quintet
  4. While My Lady Sleeps – John Coltrane Sextet
  5. Giant Steps – John Coltrane Quartet
  6. My One And Only Love – John Coltrane/Johnny Hartman
  7. In a Sentimental Mood – John Coltrane/Duke Ellington
  8. A Love Supreme/Acknowledgement – John Coltrane
  9. Ogunde – John Coltrane
  10. Wolverine Blues – Jack Teagarden And His Orchestra
  11. Opus de Bop – The Bebop Boys
  12. Conception – Miles Davis Sextet
  13. Yesterdays – Stan Getz
  14. Body And Soul – Stan Getz Quintet
  15. Once – Stan Getz With Claus Ogerman Orchestra
  16. But Beautiful – Stan Getz/Bill Evans
  17. Corcovado (Quiet Nights Of Quiet Stars) – Stan Getz/Joao Gilberto/Astrud Gilberto
  18. Soul Eyes – Stan Getz/Kenny Barron
  19. Hackensack – John Coltrane/Stan Getz/Oscar Peterson Trio

Jazz and Then


Sesenta y un años después de la publicación de su primer sencillo, “Love Me Do”, los Beatles han lanzado, en palabras de Paul, el último. “Now and Then” que refleja, en las tres palabras de su título, su antecedente, que está al otro lado.

Podría considerarse una estrategia comercial de mercadotecnia, pero la historia de su larga gestación sugiere lo contrario. Dentro de la historia de “Love Me Do” hasta “Now and Then” está la historia de amor de John Lennon y Paul McCartney, que también es la nuestra.

Las canciones de los Beatles nos siguen hablando de manera tan directa porque son vehículos de transmisión de sentimientos demasiado poderosos para el habla normal.

En esta sesión de La Quinta Disminuida, escucharemos las diferentes opiniones sobre la pertinencia o no de la publicación de este tema, combinada, con versiones jazzeras de la discografía de los Beatles.

  • Free as a Bird – Petra Vlková
  • Real Love – Jamie Cullum
  • Norwegian Wood – Herbie Hancock
  • Eleanor Rigby – Chick Corea
  • Dear Prudence – Brad Mehldau
  • For No One – Avishai Cohen
  • I Will – John Scofield
  • Blackbird – Tony Williams
  • And I Love Her – Pat Metheny
  • And I Love Her – Al Di Meola
  • And I Love Her – Mike Stern
  • Come Together – Marcus Miller
  • Come Together – Avishai Cohen
  • All My Loving – Duke Ellington
  • All My Loving – Count Basie
  • Let It Be – Norah Jones
  • Let It Be – Gregory Porter/Miloš Karadaglić

Jazz en el Medio Oriente

Para la sesión de hoy quiero compartir con ustedes un programa en el que escucharemos las propuestas musicales de importantes instrumentistas que tienen como influencia, o que nacieron en un espacio geográfico algo lejano al jazz que usualmente escuchamos en el programa. Escuchamos propuestas de músicos norteamericanos, franceses, brasileños, cubanos, canadienses, italianos, alemanes, etc. Pero muy pocas veces escuchamos las propuestas de músicos del Medio Oriente.

  • Halah – Avishai Cohen
  • Shifting Sands – Avishai Cohen
  • In The Stars – Joseph Tawadros
  • Freo – Joseph Tawadros
  • Eleven and Twelve – Faraj Suleiman
  • Tal El-Samak – Faraj Suleiman
  • Bushi – Aydin Esen
  • Edge Of Tomorrow – Aydin Esen
  • Fantasía – Mohamad Fityan/Fityan
  • Nabdul ElQalb – Mohamad Fityan/Fityan
  • Dar-Ol-Jonoon – Mahan Mirarab
  • Mori – Mahan Mirarab Trio
  • Sama’i Yamani – Tarek Yamani/Rasha Rizk
  • Lamma Bada Yatathanna – Tarek Yamani
  • Old Soul – Avishai Cohen
  • Naked Truth – Pt. 7 – Avishai Cohen